《無聲夜》影評：最痛的不是失去聲音，是失去摯愛

從宣布以來就對「無對白」這個噱頭抱持質疑卻期待的矛盾心情，想看看吳宇森如何不用台詞去講一個緊湊的《捍衛任務》故事，果然《無聲夜》的成品並非蔡明亮那般實際意義上的鴉雀無聲，反而是技術性地迴避了任何需要對話的可能，並透過音效設計去呈現一個靜默卻緊湊的世界。

雖然一樣是為親復仇的追殺戲，但畢竟並非人人都是「江湖上的威客」當一個平凡的父親意外之中被無端捲入黑幫火拚，從鬼門關前走一遭後竟失去語言能力，甚至沒能救回親愛的孩子，花了一年的時間重絕望到振作，並將自己的體能逼到最極限，在隔年聖誕節展開殺無赦的復仇之路。江威克貴為退役殺手有那個衝動的本錢，那一個平民百姓的復仇，自然就需要更多的毅力和面對死亡的決心。

執行上來說，確實讓整體氣氛更加緊繃，當然沒有太複雜的劇情，不過正也是因為全片幾乎零對白，因此讓角色塑造和演員的演技下了更大的工夫。動作戲的分配也和整體節奏搭配得很流暢，坦白說看到是《捍衛任務》動作團隊操刀還怕會有 JW4 那樣的動作疲勞，但這部片顯然更著重於情感的堆疊，在一次透過徒手搏鬥與火拚場面，將內心的怒火一次傾瀉而出。

這部片在我心中有機會成為 Joel Kinnaman 從影代表作之一，其演出層次豐富，在不靠任何對白的情況下，全憑演技和實力去呈現一個痛失愛子的父親，同時又在火拚中意外失去聲帶，這也是讓整部片最需要「無聲」呈現的意義之處。他所表現出的神情讓人能夠完全投入他的內心，頓時讓人感到動容。

《無聲夜》證明「無對白動作片」在技術上可以引人入勝，但相對地也在敘事上成為一定程度的絆腳石，彷彿男主角失語後，全世界也跟著省話似的。我想這會是一次「成功完成」的實驗作品，但長遠來看無法成為一個新的流行。

P.S. 《無聲夜》有沒有出現吳宇森一貫的白鴿彩蛋，我不太好說。因為他澄清過自己其實不會特地去安排，但是他的電影出現類似鴿子的鳥飛過去，大家還是很默契地笑出來。有外媒拿《終極警探》來形容這部聖誕動作電影，無法反駁啦，但怎麼感覺有點地獄？

本文為影劇好有梗 FILMemes授權刊登於聯合新聞網的琅琅悅讀。原文為「《無聲夜》無雷影評：最痛的不是失去聲音，是失去摯愛」未經同意，請勿轉載。