文／送潮人 國立故宮博物院的收藏文物眾多，其中「銅器」收藏量十分可觀，紀錄在冊數量逾6,200件，包含豐富的器物種類、精美紋飾工藝品，文物本身也承載的珍貴的歷史銘文，記錄古代冊命、戰爭與祭祀等，多數館藏均源自商周至春秋戰國時期的傳世宮廷舊藏與精品，具有極高的歷史與藝術價值。 故宮北院三樓常設展「吉金耀采—院藏銅器精華展」現正展出西周晚期的「散盤」，即是極具代表性的國寶藏品之一。 散氏盤簡介 散氏盤，也稱為散盤、夨人盤，大約是在康熙年間（約西元1700年）出土於陝西鳳翔。通高20.6cm、口徑54.6cm、底徑41.4cm、腹深9.8cm，重量約21kg。散氏盤350多字的銘文為我國現存最早的土地契約，對於研究西周時期的地理勘察、割地訂約等過程有很重要的文獻意義。 為什麼值得一看？ 故宮展示散氏盤的櫃子前，除了偶爾有聽導覽的民眾之外，這裡可以說是故宮中最不擁擠的幾個地方之一。然而散氏盤作為晚清四大國寶，在金石學中有著非常崇高的地位，除了器物本身的紋飾外，最精彩的就是記載的內容跟書法，散盤的篆字風格跌宕遒麗，豐富自然，不像其他同時期或是更早的商代金文那樣拘謹，因此有人認為散
在世界知名的古建築裡，人們忙著仰頭欣賞建築、拍照留念，貓卻自在地休息、散步，彷彿才是這裡的主人。伊斯坦堡的聖索菲亞，就曾住著一隻連自己的社群帳號都有的「寺貓」Gli。 苑默文在一刻鯨選最新釋出的短影音中，分享了伊斯坦堡人與貓共同生活的城市風景。走在城裡，到處都能看見貓；即使在數百年的古建築裡，牠們也過得舒適、自由自在。 聖索菲亞既曾是大教堂，如今則是清真寺。對旅人而言，它是認識伊斯坦堡歷史的重要地標；對住在裡面的 Gli 而言，這裡也是牠的家。苑默文提到，這隻寺貓還有專屬的社群帳號，牠去世時，許多人都感到傷心。 一隻貓的故事，讓宏偉的古蹟多了一份親近感。人們記得一座建築，不只因為它的歷史與外觀，也可能因為曾在其中遇見的一個小小身影。從貓的生活出發，旅人也有機會看見景點之外的城市日常。 苑默文的聲音課程《城市文化走讀雙城記：北京 VS.伊斯坦堡》，正是從這些日常線索展開。從色彩、地名、空間格局、動物、地標建築到常民生活，帶領聽眾走進絲路兩端的古都，理解歷史如何留在今日的風景裡。 除了聖索菲亞與街頭的貓，北京地鐵站名裡的「門」、伊斯坦堡公寓中層層交疊的歷史，也都能成為讀懂城市的入口
文／毛雅芬（獨立寫作者） 林茲電子藝術中心（Ars Electronica Center），「Hello Worlds!」特展一角，略高於腰線的平面大桌鋪滿顆粒細緻的白色粉末，彷彿由微生物的視角，擬仿一望無際的雪景。 白雪之中空無一物，除卻一隻鋼架結構的機械「動物」——她有細瘦的腳，一步一腳印，在滿覆人造雪的桌面「地景」上，一個圓圈又個圓圈地，來回留下行走的痕跡。 她的尾巴垂落在雪地表面，米白顏色的圓刷，貌似曲棍球場的掃冰車，同是一個圓圈又個圓圈地，緩慢旋轉，若無其事一般，抹去她殷勤遺留的足跡。 這是南韓藝術雙人組UJOO+LIMHEEYOUNG的作品《此地無鳥》（No Bird），獲頒2026林茲電子藝術大賞（Prix Ars Electronica 2026）互動藝術類（Interactive Art +）特別榮譽獎（Honorary Mentions）。 今年度電子藝術大賞四大競賽項目——新動畫藝術（New Animation Art）、互動藝術、數位人文（Digital Humanity）、少年，開創你自己的世界！（u19: create your world）——自106
文／毛雅芬（獨立寫作者） 2026年9月12日，晚間七點二十分，歐洲夏令時間未過，天色猶亮。位於多瑙河畔的奧地利林茲電子藝術中心（Ars Electronica Center）已閉館，然而，約莫百名群眾在建物背面的街道上靜默排長龍。 當天上午，他們都收到電子藝術中心「未來實驗室」（Futurelab）捎來的信息—— 今晚「未來實驗室之夜」活動已報名額滿，七點二十分至七點四十五分開放進場，逾時不候。 參與活動的人群，胸前都佩掛「2026林茲電子藝術節」票券通行證，其中有相當比例來自東亞，特別是科技產業相對昌盛活絡的日本、南韓、台灣、香港和中國。 奧地利在地的藝術、設計、媒體社群多已相互熟識；他們盛裝打扮，渾身發散節慶派對的歡暢氣氛。 進場時，百餘位觀眾以紙手環做辨識，分為紅、黃、藍、綠四組。 這一夜，四組觀眾會輪流參觀「未來實驗室」於電子藝術中心自主開發、研製的六個電子藝術展品；其中三組展示歸屬全新開幕的「Hello Worlds!」特展，由未來實驗室為2026林茲電子藝術節量身特製。六個展品都由研發團隊親自導覽。導覽的工程師或「未來敘事研究員」（Researche
文／毛雅芬（獨立寫作者） 2026林茲電子藝術節（Ars Electronica）為期五天，自9月9日至9月13日，以林茲市中心為腹地，鋪展於城市各個角落。 藝術節期間，每一個主要展場和市區街道，都可以不定時看見一隻灰黑色的電子寵物狗，和一個外殼亮黃、身型彷如青少年的電子機械人。 他們四處遊逛，與往來廣場、市街的行人親切互動。 電子小狗深受眾人喜愛。他能穿戴牽繩遛街，立起前腳與人握手，掌勾弧線比畫愛心，扭頭擺尾跳舞。「比我家裡的狗還要像狗」，街頭的路人為此讚嘆不止。 五日之內，林茲城內諸多教堂、藝廊、學院、博物館，甚至醫院、花園等公共場所，都有藝術作品進駐。而集聚藝術與科技跨界人才的各樣在地機構，亦分自傾盡全力支援藝術節周邊活動。「這是林茲全年最國際化、最友善慷慨的時節」，一位來自匈牙利、正於林茲攻讀博士學位的女士描述。 1979年創辦至今，連年展示新潮科技與媒體藝術的電子藝術節，是林茲的城市品牌。1987年設立「林茲電子藝術大賞」（Prix Ars Electronica），以公開徵件形式，向全球的科技藝術家廣發參展邀請帖；每年觀展、投件的群眾不僅藝術社群，也匯集不少產
11月11日，在台灣是「雙11」，是購物車裡的折扣與優惠；但在英國，這一天，人們戴上虞美人花，慎重地記住戰爭留下的傷痕。 這一天是英國的國殤紀念日（Remembrance Day），又稱為「和平紀念日」與「陣亡將士紀念日」。1918年11月11日，第一次世界大戰停戰協議生效，此後，人們以紀念與默哀，追念那些在戰爭中犧牲的人們。時隔一百多年，戰爭仍未成為遙遠的歷史，而倫敦華勒斯典藏館（The Wallace Collection）今年的兩檔展覽，也恰好從不同角度，讓我們重新看見藝術與戰爭之間微妙的關係。 一邊，是曾站在戰爭最前線的邱吉爾，如何拿起畫筆，在光線、色彩與風景裡尋找片刻平靜；另一邊，則是華勒斯典藏館如何在二戰期間撤離館藏、保存藝術，並透過「藝術家援助俄羅斯」展覽，讓藝術成為募款與文化外交的一部分。從一位政治家的畫筆，到一座博物館的戰時選擇，這不只是一段關於藝術的故事，也是人們如何在戰爭之中，努力為自己與他人留下希望的故事。 目前正在展出的《溫斯頓‧邱吉爾：畫家》（Winston Churchill: The Painter），展期至11月29日，邱吉爾被認為是20世紀最重要
「也許在未來，我所創作過的、最有趣的藝術作品，正是我從未見過的那件——因為它的概念無比強大、無比激進。」 我們在亞洲藝術中心的貴賓室裡，聽貝納．維內（Bernar Venet）談他的《生成角度繪畫》（Generative Angles Paintings）。他意猶未盡地補上一句：「這不是很神奇嗎？會有人砸重金買下我的畫作，並且在介紹它時說：你知道嗎？這就是貝納・維內自己也沒看過的那幅！」 《生成角度繪畫》是藝術家近期的生成式藝術創作，畫面中交錯縱橫的銳角與線條是他將自己長期使用的標誌性符號輸入演算法，並模擬它們在數位世界倒塌、碰撞後的隨機堆疊效果。維內提供參數、設定規則，卻不投入後續的生成過程。他甚至要求這些繪畫一經印製輸出就直送畫廊，不必再經他本人過目。 美學與形式框架是給定的，排列組合卻可以無窮。 談及這個系列時，維內的語氣輕快，明顯興致高昂，甚至有些孩子氣，像是在分享一個自己都覺得很好玩的秘密。 👉賣一幅自己也未見過的畫！「不定激進性」網上導覽 貝納・維內今年八十五歲。台灣觀眾熟悉的維內或許是在全球主要城市設置巨型鋼塑的那一位；不過，今次在台北亞洲藝術中心的個
每個國家、城市，都會因為其地理環境、歷史脈絡、經濟發展與文化價值的影響，因而孕育而生許多不同風格城市建築、美食，造就獨特的城市氣質風貌。 亞洲熱門自由行城市「東京」與「曼谷」，有著「截然不同的文化性格」。旅居東京18年、長年往返曼谷的作家張維中，對於這兩座城市有很獨特的見解，在「一刻鯨選」推出線上聲音課程《城市文化走讀雙城記：東京VS.曼谷》中，帶領聽眾從歷史、街區、電影、文學到日常生活等多元面向，重新閱讀東京與曼谷。 張維中在最新釋出的短影音中，深入剖析了兩座城市的性格差異與成因。他指出，東京自江戶建城起便是一套嚴密的計畫，自古呈現出「井然有序、安靜克制、邊界分明」的完美規則，人們習慣在固定的節奏中移動，久而久之也形塑出深層的社交邊界與體貼，給人一種很怕打擾別人的感受。 相較之下，曼谷則受氣候影響深遠，全年炎熱的天氣讓人難以持續高壓緊繃，突如其來的雨季暴雨，更養成曼谷人對「不按牌理出牌」極高的容忍度。整座城市雖然「很熱鬧，很潮濕、流動」，看似混亂，卻「亂中有序，有自己的生存智慧」，散發著專屬的自在與鬆弛感。在張維中的理解中，東京雖然完美，但曼谷充滿彈性與生命的流動，反而展現出
這年頭，AI生成影片早已不稀奇，但一支以媽祖為主角的AI音樂影片，卻讓前總統蔡英文親自看完後轉發至社群，引發大量討論。這支影片究竟有什麼特別之處？ 2026年9月22日，蔡英文在Threads分享由數位行銷創作者No I Kent製作的媽祖AI音樂影片，並談到年輕世代面對AI快速發展時的焦慮與不安。她指出，AI可以協助人們快速找答案、蒐集資訊，也可能被拿來惡搞甚至傷害他人；真正重要的，仍是人類如何使用科技，以及如何承擔選擇之後的責任。 但如果把目光從政治人物的分享移開，這場社群話題背後，其實還有另一個值得注意的問題：當生成式AI遇上歷史，究竟能不能讓那些原本只存在課本裡的名字，重新被年輕人看見？ No I Kent所做的，正是一次有趣的嘗試。他運用生成式AI，把歷史人物放進流行音樂與影像的語境裡，讓鄭成功、劉銘傳、媽祖等熟悉又陌生的名字，重新以聲音、歌詞與影像出現在當代觀眾面前。 蔡英文談青年AI焦慮：AI是工具，判斷與責任仍在人 蔡英文在9月22日的社群貼文中，提到自己走訪各地時，經常聽到年輕人談及AI發展帶來的焦慮與不安。她認為，AI可以快速協助人們尋找答案、整理
文／送潮人 由於故宮北院「《龍藏經》：皇權・信仰・藝術的盛世交響」特展的第一檔展期，在後半段受到社群媒體廣傳親眼看到《龍藏經》「可得七世福報」的說法而爆紅，於是從八月八日開始持續三個月的第二檔展覽，將試辦改為預約制，開館時間與票價優惠也有所調整，出發前請先上故宮官網確認。 展覽中值得一看的重點攻略 《龍藏經》全名為《內府泥金寫本藏文龍藏經》，由此可知，「泥金」這種特殊顏料正是本次展覽最值得細細欣賞與思考的重點之一，也是本篇要介紹的特色。除此之外，以下幾項也是建議在觀展前先行了解，或是在現場特別留意的重點： 1. 了解整函經典的裝幀結構與各項配件，從最內層的經葉到最外層的經衣，依序認識其組成，將有助於理解各件展品的功能及所代表的意義。 2. 展品中有一件「明黃地團龍如意雲紋織金妝花緞」，是近幾十年才在經衣夾層中發現並揭取出來的珍貴絲織品。建議可先了解當年發現與揭取的經過，觀展時會更能體會其珍貴之處。 3. 觀展時可比較內、外護經版的差異，並留意內護經版上不同的像，以及五色經簾所代表的意涵。 4. 經葉的側面繪有佛像與各種吉祥紋飾，也是值得細細欣賞的細節。 5. 留意五色與七色綑經帶
