屈志強／錯筆成花

「一張素描十五分鐘就能畫好，畫錯的線條不需要擦掉，把它當成是陰影或修飾，把握第一時間的感覺。」

這是老師在課堂的提醒。

起初，我對這種畫法心存疑慮。過去的繪畫習慣總強調精確，畫面要井然有序，比例要再三確認，甚至會用九宮格或尺筆細細量測。每一筆都要小心翼翼，深怕一點誤差破壞整體。然而在素描的世界裡，這些繁複的準備似乎都不再重要。畫第一張作品時，我依照老師的指導，一口氣在十五分鐘內完成。沒有輔助線，沒有反覆修改，只是直覺地下筆。當下我體會到一種前所未有的暢快。

素描的重點不是無暇，而是即時的感受。線條即使偏移，也能轉化成陰影，甚至成為畫面裡的另一種風景。這與以往追求完美的心態截然不同，讓我體認到錯誤不是失敗，而是可能的契機。就像畫中多出一筆，或許正是另一道彩虹、一朵意外綻放的花。

這樣的經驗，讓我開始思考素描之外的生活。我們的日常往往緊湊而忙碌，每分每秒都被安排得滿滿當當。工作、家庭、社交，各種角色交錯其中，幾乎不容許半點差池。社會總教導我們要精確、要高效，卻也因此給了我們過多的壓力。

而素描是一種提醒：或許我們應該學著接受生活中的不完美，錯誤與瑕疵不必急著抹去，若能換一個角度，這些可能正是豐富人生的元素。正如畫上的一筆凌亂，也能在光影的映照下成為另一種美。

我喜歡素描，不僅因為能在短時間完成作品，更因為它教會我把握當下的瞬間。在那幾分鐘裡，我專注於手與心的流動，捕捉眼前的剎那。這份「即時」的體驗，正是素描最大的魅力。它允許我任性，也告訴我：人生並非每一步都要謹慎計算，有時隨興揮灑，反而能留下最真實的印記。

素描不只是一種繪畫技巧，也是一種生活的態度。當我放下對完美的執念，才發現不完美才最貼近真實。就像人生，終究不可能每一筆都在掌控之中，而我們所能做的，就是在有限的時間裡，誠實地畫下屬於自己的線條。

或許，每個人都需要一點「素描的心境」。在緊湊的生活裡，給自己留些餘地，不必害怕錯誤與偏差。當那些不經意的筆觸，慢慢累積為人生的風景時，我們也能在其中看見更多溫柔、更多自在。