【展演的回聲】彭紹宇/感受光的重量──《安東尼・麥考爾:在光中遇見你》觀後感

組圖/琅琅悅讀,圖片來源:彭紹宇,彭聖文攝影
組圖/琅琅悅讀,圖片來源:彭紹宇,彭聖文攝影

致力於引領觀眾探索光影的魅力,自開館以來引進多檔國際級展覽!《安東尼・麥考爾:在光中遇見你》特展帶來轟動倫敦泰特現代美術館(Tate Modern)藝術作品,來自紐約的「光之雕塑家」安東尼・麥考爾首度在台個展。
琅琅悅讀特別企劃專題】,邀請各界專家、作家走入展場,以獨特的觀察視角分享展場見聞、巧思與展件故事,讓觀展的感動與迴響不斷地傳遞去下去。(編按)

文/(作家、影評人)

光可以是固體的嗎?看見《安東尼・麥考爾:在光中遇見你》的策展介紹,裡頭提及的「固體光」(Solid Light)一詞,讓我尤其好奇。

逛書店

光明明無重,無形,又如何成體?然而,走進富邦美術館的展覽空間,我卻見到光以一種猶如「雕塑」的姿態出現,既自由流動,又真實得像能被撫觸。

光在空間中成形

展覽以影片《火之景觀》(Landscape for Fire, 1972)作為開端。這部創作於一九七〇年代,屬於出生英國、現居美國紐約的安東尼・麥考爾(Anthony McCall)其早期行為影像作品,將焰光作為探索空間的媒介,火苗沿著格線燃起,藉由點至點的方式,構建完整的時空場域。細看各種手稿,我聯想到膠卷在放映機裡逐格閃爍的光點,它們皆試圖捕捉轉瞬即逝的片刻,近看遠觀皆是風景。

當我走進「固體光」裝置的房間時,霧氣在黑暗中氤氳,投影機打出的光束不再只是落在牆面,而是浮現為可穿行的空間。光像被賦予肌理,空間則被切割、重組,光於是有了「體積」。那一刻,我感覺如同走進電影膠卷之中,與光線同場演出。

在這些作品裡,我意識到黑暗並非「無光」如此簡單,它反倒更是一種「條件」,因為只有在漆黑中,光才能被清晰看見;只有透過霧氣,原本隱匿無形的事物才顯露其存在。光之所以能被「看見」,恰恰是因為黑暗作為背景。

麥考爾手稿與影片《火之景觀》(Landscape for Fire, 1972)。圖/彭紹宇提供,彭聖文攝影

消融與塑形之間的對話

現場中,走進展場時,我特別被《在光中遇見你 II》(Meeting You Halfway II, 2009)吸引。這件作品是麥考爾「固體光」系列的重要代表作,也是展覽名稱來源。兩道橢圓形影像緩緩張合、漂移,光線像是有了形體,邀請觀者穿越其中,身體成為作品的一部分。

另外,我很喜歡的作品則是《離去(靜默兩分鐘)》(Leaving, 2009)。兩個平行的光體,一個逐漸消融,另一個緩慢成形。它們彼此呼應,像一場不仰賴語言的對話,循環上演。

如此設計有些讓人連結銀幕上的蒙太奇——一個畫面淡出,另一個畫面淡入,形成一種節奏與意義的連接。不過,麥考爾不是運用影像,而是以光作為敘事。觀展者被鼓勵與現場光線互動,當身體在光錐之間來回移動時,彷彿置身於某種生成與消逝的過程裡,相當奇妙。

沉浸於光的力量

另一件讓我停留許久的作品是《天光》(Skylight, 2020)。

一道垂直的圓錐光束,像從天頂照下的一道天窗,伴隨遠方雷鳴與雨聲。當閃電突如其來地照亮整個展場,光線猶如撕開黑暗布幕,觀眾也被瞬間拉入另一時空的舞台。

那一刻,不禁讓人想起生活中某些匆促卻強烈的瞬間,例如突然被夜車大燈照亮的街上,抑或從雷雨雲層中穿越的一束光。這些瞬間本來轉瞬即逝,但在作品裡仿若被延長、被具象化,光的存在因而有了張力。

《天光》(Skylight, 2020)。圖/彭紹宇提供,彭聖文攝影

麥可爾各種「固體光」的手稿。圖/彭紹宇提供,彭聖文攝影

觀者作為創作主體

作為習慣坐在黑暗影廳裡觀看光影的觀眾,麥考爾的作品於我而言有相當多元的解讀空間。藝術家試圖將「放映」此一動作從銀幕解放出來,投射在空氣裡,在空間內,讓人走進其中親身參與。這不僅遙相呼應電影「以光造夢」的本質,同時也挑戰電影只能單向觀看的既定印象。

在某種意義上,這些「固體光」裝置是否能是電影的一種?同樣依賴投影,同樣有時間與節奏,少了敘事與角色,取而代之的,是觀者,因觀者本身也成為創作主體。展間中,人們紛紛走進光束裡外,我意識到彼此都成了畫面的一部分,而這段體驗只有在觀者移動時才成立,換言之,我們不是被動地接受,而是主動參與,甚至改寫觀看方式。

《安東尼・麥考爾:在光中遇見你》特展。圖/彭紹宇提供,彭聖文攝影

觀眾被鼓勵參與作品,與現場光線互動。圖/彭紹宇提供,彭聖文攝影

看待光的嶄新視角

走出展場,回到日光下,我想起那個最初的疑問:光可以是固體的嗎?

平時我們幾乎難以注意光本身。然而,它總是存在,卻鮮少真正被感受到。置身於麥考爾的作品之後,光不再是背景,它可以有厚度,有重量。觀看那些在空氣中流動、穿越的光線,彷彿讓人收穫一種看待光的嶄新視角。

如此一來,「固體光」似乎就變得合理了。

邀請大家一起沉浸於麥考爾的作品。圖/彭紹宇提供,彭聖文攝影

作者簡介:

作家彭紹宇。圖/彭紹宇提供,彭聖文攝影

彭紹宇
一九九七年生於臺灣臺中,現居臺北。創作涵蓋小說、散文與評論。畢業於英國倫敦國王學院(King’s College London)國際政治經濟碩士;政治大學外交、國貿系雙學士。曾任美國金球獎投票會員,參與柏林、日舞與釜山等國際影展,專欄文章散見於各大媒體與報紙副刊。
出版作品:電影評論文集《黑盒子裡的夢:電影裡的三倍長人生》。
最新長篇小說預計於 2025 年 11 月出版。
FB 粉絲專頁:彭紹宇 Peng ShaoYu/IG:彭紹宇 Peng ShaoYu

書名:《黑盒子裡的夢:電影裡的三倍長人生》
作者:彭紹宇
出版社:時報出版
出版時間:2021-07-09

安東尼・麥考爾:在光中遇見你(Anthony McCall: Meeting You Halfway)
時間:2025/7/26-11/30
地點:富邦美術館1樓 水景展廳
票價:全票250元,愛心票120元,12年國教票暨教師票100元

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