感受比看懂更重要！文心藝所：歐洲當代藝術家 Anri Sala個展

從濕冷的台北街頭走進展間，黑暗中三面螢屏的畫面如流動、如對話，與環繞的音樂呼應著，藝術家Anri Sala彷彿創造了另一次元空間，這是文心藝所在大疫趨緩的2022年終送上的藝術大禮。

文心藝術基金會執行長葉曉甄說：「文心一直想把最符合這個時代的當代藝術介紹給大家，這是我們第一次做錄像，就做了一個非常困難的錄像藝術。」Anri Sala曾應邀參加台北雙年展，這幾年更是歐洲當代藝術圈炙手可熱的藝術家，目前也在巴黎皮諾收藏美術館大廳展出，而同時間，在台北內湖的文心藝所也舉辦了Anri Sala個展。

錄像展 視覺與聽覺合一

葉曉甄說：「很多藝術圈內的朋友很意外我們能辦這場展覽。」因為錄像藝術不是簡單的布幕、投影，文心要做就要做最有代表性的藝術家。

開展日上，藝術家本人透過視訊與葉曉甄對談，介紹這次的展出作品《AS YOU GO》，係結合《Ravel, Ravel》、《Take Over》和《If and Only If》三部錄像。葉曉甄指出，這三部錄像作品本身已夠精彩，經過交織，互相呼應、流動，不只是一個投影裝置，也是獨特且巨大的動態雕塑，貫穿「對位」這個主題。

其中，《Ravel, Ravel》透過重新編排的表演組成，是對莫里斯．拉威爾《左手鋼琴協奏曲》的不同詮釋，因兩個表演的時間差，在彼此的時間間隔裡產生空間的共鳴；《Take Over》圍繞具有糾纏政治和歷史的《馬賽曲》和《國際歌》，由鋼琴手與自動彈奏鋼琴共同演奏，探討兩者在音樂上的血緣關係，以及不斷變化的政治意涵；《If and Only If》在一隻爬行的蝸牛和提琴家的互動中，重新演繹作曲家史特拉汶斯基創作的輓歌，相互的微妙平衡關係，使音樂的編排變得有形可見。

這是文心藝所第11檔展覽，作品本就是文心藏品。「當初收藏時不知這麼困難，以為投影機和布幕打出來就好。」葉曉甄說，幸而因文心在歐洲的名聲，藝術家Sala樂於為這次展覽協助調整，「文心每一檔展覽都在挑戰自己，這就是當代藝術。」

這次的展覽極複雜，藝術家將原本14屏的作品重編成三屏，影像、音質都要求高規模，包括投影機的機型、型號，特別的布幕，雙方來回討論近一年，藝術家還派一位工程師來台，開展前不停測試十天，僅是對焦、對頻就花了三、四天，這也是文心的學習經驗，葉曉甄說：「顛覆了我們對錄像的很多想法。」

看不懂？當代藝術只需感受

葉曉甄第一次看《If and Only If》，是在上海的西岸藝術與設計博覽會（West Bund Art & Design Fair），看到蝸牛和提琴家快與慢的互動，心有所感。

但是她知道，很多觀眾對於當代藝術會有這樣的焦慮：「藝術家在講什麼？」「別人好像看得懂，我看不懂怎麼辦？」葉曉甄說：「真的不用去想藝術品背後要表達什麼，就進來這個空間，享受藝術家帶給我們的視覺和聽覺的享受。」

不急著去「看懂」藝術家想要表達什麼，說不定就能進入狀態，去感受，隨著錄像裡彈琴的手愈來愈高，心情也隨之提高。

葉曉甄說：「當代藝術可愛的地方是當下的感受，看一次、兩次，慢慢會看出藝術家藏的細節，慢慢有自己的理解與發現。」當代藝術背後當然有它要表達的意念，不要急著一下就去分析，等到真正喜歡、有感受、有興趣，再慢慢去體會。

「因為我也是從看不懂過來的，到現在我也只是說略懂、略懂，因為累積了底蘊，會比別人更快看到後面的東西。」葉曉甄還笑說：「當代藝術在『略懂、略懂』的時候就要買，等懂了，就買不起了。」

她自己從2006年開始看當代藝術，看了10年，到2015年才有勇氣進場收藏，至今八年，文心藝術在國際間打出品牌，展出的藝術家都樂於真正參與。葉曉甄說：「我們基金會收藏有脈絡，都是收優雅和漂亮的東西。」特別的是，文心的展覽脈絡與法國皮諾接近，這次同時展Sala，也有早於皮諾展出的例子。

疫情後 藝術圈開始流動

開展首日，新加坡美術館館長陳維德、香港M+副主席Alan Lau兩位藝術圈貴賓都到了。這也是重要指標，疫情過後，國門打開，藝術圈也可以流動了。

葉曉甄說，在過去兩三年，很多展覽因藝術家無法親臨，只能線上溝通或視訊訪談，未來疫情趨緩，希望一年三檔展覽都邀來藝術家，能做得更精緻；疫情過去導致觀展人數掉了三分之一，尤其許多國外的看展人來不了，總是遺憾，未來可望改善。

葉曉甄說：「辦展真的不容易，不是因為擁有，就可以展出，所以希望更多人來看。」為了推廣，她笑說是「老闆變網紅」，認真經營社群，擴大推廣力道：「文心花時間、花精力、花錢做這些，就是希望推廣當代藝術。」

展覽資訊

Anri Sala

AS YOU GO

展期：2022年12月17日~2023年3月17日

時間：每日10:30~18:30，周二休館

地點：文心藝所（台北市內湖區民權東路六段180巷10弄6號）