★涵蓋好萊塢、歐洲、亞洲電影及重要電影人的發展概況。
★400幀珍貴劇照，精采圖說，閱讀欣賞一次到位。
★名導演的藝術觀點與成就、名演員銀幕內外的人生故事。
★每章前配以世界大事年表，從社會、文化、科技等角度橫向解讀電影發展。
★收錄2000年後全新章節，展現電影發展潮流。

看電影，也看懂電影！
有趣的電影史，比電影還精采。

從好萊塢到全球影業，21段精闢評述，閃回電影百年傳奇。

電影科系必讀教科書《認識電影》作者Louis Giannetti最新作品
電影監製 / 臺北藝術大學電影研究所教授 焦雄屏Peggy Chiao翻譯
 

經濟的因素，戰爭的動盪，社會的變革，無不牽動著電影美學與主題的走向。電影，反映了它所屬的時代。

《閃回：世界電影史》以每十年為段落，總計二十一段趣味盎然的閃回，探討了電影從1896年草創之初，到2000年後的重要電影人與文化運動。內容不但觸及好萊塢電影、歐洲電影、亞洲電影各階段的發展概況，作者還在各章節前，製作了重大歷史∕文化事件與電影史的對照表，作為提綱挈領之參照，使讀者從各個歷史時期的政治文化氛圍，輕鬆掌握電影發展脈絡。

藉由這種對照，我們了解到作為一種大眾傳播，電影是如何影響觀眾的價值觀、社會的意識型態，同時也深深受限於票房與時代的喜好。
全書並收錄豐富的照片與大量的圖說，讓這個視覺藝術充滿圖像式的解釋。

「翻譯此書，對吉奈堤有些觀點十分贊同，比方他因深諳類型電影及美國片廠制度，對電影與社會的密切互動關係頗有犀利看法。他說，一個國家的社會史，可由其明星反映出來。他舉出約翰．韋恩這位明星，韋恩數十年一直居票房最高明星之首，他代表了一種美國價值觀，或美國人希望自己有的價值觀：自信，有懾人的威嚴，對世故聰明的人或事不信任，我行我素，又帶點孤獨與疏離性格。他是個大男人，或帶著男孩性格的大男人，見到女性總有點羞怯不自在，他非常愛國，講究自我犧牲，說穿了是保守的右翼中產階級。
美國人愛他，不是因為他的外表，而是他所代表的價值觀。所以那麼多俊男敗在他手下，他是美國電影黃金時代最珍貴的明星。」
——焦雄屏．電影監製 / 臺北藝術大學電影研究所教授
台灣電影中心．策劃編輯


作者介紹

路易斯．吉奈堤（Louis Giannetti）
美國著名電影理論家和影評人，俄亥俄州凱斯西儲大學名譽教授。畢業於愛荷華大學及波士頓大學，20世紀60年代晚期開始講授18世紀英語文學，後轉入電影研究。他的作品雅俗共賞，內容涵蓋時論、文學和戲劇等多方面，代表作有《美國電影大師》、《認識電影》、《高達及其他：電影形式論文集》等。

史考特．艾曼（Scott Eyman）
美國著名作家、編輯，主要為《棕櫚灘郵報》及《紐約觀察》撰稿。他撰寫的傳記《鑄就傳奇：約翰．福特的生命與時光》獲《洛杉磯時報》提名為1999年最佳圖書。在新聞、評論、電影編劇領域屢獲殊榮。


譯者簡介

焦雄屏 Peggy Chiao

電影監製 / 臺北藝術大學電影研究所教授

在台成功推動台灣新電影浪潮，也是台灣電影在國際上成功關鍵的人物。

她曾監製及參與多部中港台電影包括《十七歲的單車》、《藍色大門》、《聽說》、《白銀帝國》、《愛你愛我》、《侯孝賢畫像》、《愛你一萬年》、《阮玲玉》、《禪打》、《蘋果》、《觀音山》、《大同：康有為瑞典》、《被偷走的那五年》、《意外的戀愛時光》、《里斯本丸沉沒》，獲獎無數。

她是臺北藝術大學電影研究所教授，培育多個編劇及導演，在任金馬影展主席期間，她改革評審制，增加國際性，開創電影創投會議，並溝通將典禮與大陸電影頻道合作轉播，使金馬獎氣象一新。她經常出任柏林、威尼斯、鹿特丹、聖塞巴斯蒂安、布宜諾斯艾利斯、溫哥華、舊金山、山形、香港、新加坡、塔什干、雪梨、俄國及福岡等國際一流電影節的評審，也出席耶魯、芝加哥、柏克萊、哈佛、UCLA等名校學術會議及演講。1993她曾擔任過台灣電影年的執行長，大規模培養台灣至今在一線工作的製片、錄音、攝影、美術、動畫、表演人才，並出版了一系列台灣電影史叢書，推動數十個台灣電影在外國的專題展，電影數字資料庫，替台灣電影打下日後蓬勃的基礎。

她出版包括中港台電影、拉丁電影、法國電影、日本電影等超過八十本書，獲頒母校美國德州大學奧斯汀分校赫斯特大獎，中國《南方都市報》十年電影貢獻獎，印度影展終生成就獎，《People》之「菁鑽」大獎，當選《天下》雜誌台灣千禧年最有影響的200人物之一，以及2013年台北電影節卓越貢獻獎。

近來在視頻網站主持《聚焦》對談節目、騰訊、嗶哩嗶哩平台的教學節目，廣受觀眾歡迎與媒體關注。

世界大事與電影大事對照表
前　言
目錄
第一章　起源
第二章　格里菲斯和同代人　1908—1920
第三章　1920年代的美國電影
重要影人
女性神祕
有聲電影
第四章　1920年代的歐洲電影
蘇聯
德國
法國
第五章　好萊塢片廠制度　1925—1955
票房
片廠制度
明星制度
類型片制度
第六章　1930年代的美國電影
有聲片時代
新類型：黑幫片、歌舞片、神經喜劇
重要導演
第七章　1930年代的歐洲電影
德國
英國
法國
第八章　1940年代的美國電影
片廠制度之衰退
第二次世界大戰
重要導演
黑色電影和戰後現實主義
第九章　1940年代的歐洲電影
德國
法國
蘇聯
英國
義大利
第十章　1950年代的美國電影
新銀幕
赤色恐怖
社會寫實主義
方法演技
重要導演
第十一章　1950年代的世界電影
日本
柏格曼
費里尼
法國
第十二章　1960年代的美國電影
吹噓的年代
重要導演
新方向
第十三章　1960年代的世界電影
法國
英國
義大利
東歐
第十四章　1970年代的美國電影
「越戰－水門」時代
新電影
重要人物
第十五章　1970年代的世界電影
英國
法國
西德
義大利
東歐
澳洲
第三世界國家
第十六章　1980年代的美國電影
技術和市場
雷根時代
主流電影
特立獨行者
第十七章　1980年代的世界電影
英國
西歐
蘇聯和東歐
第三世界國家
日本
第十八章　1990年代的美國電影
好萊塢片廠
好的一面
重要導演
獨立電影
第十九章　1990年代的世界電影
好萊塢高於一切
英國
愛爾蘭
歐陸電影
崛起中的電影
澳洲和紐西蘭
第二十章　2000年後的美國電影
主要人物
崛起中的藝術家
第二十一章　2000年後的世界電影
歐洲
伊斯蘭電影
香港／中國／日本
拉丁美洲
重要詞彙
圖例索引
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