【樂評】日式風味（一）藤井風、彩虹樂團與夜鹿：歌聲裡無盡的自由與希望

【文字生意】

此乃筆者萬年不變喜歡的日本歌手或樂團，稍作介紹與釋出心得。

藤井風 ふじい かぜ，Fujii Kaze

聲音自由、輕輕的略滄嗓音中，慵懶帶著溫柔輕快──有個美國脫口秀諧星說過日本女生嗲音超迷人，但日本男人一開口說話就是超級man。

藤井風的高低音域之廣不消說，除了其在假音與真音之間的轉換順潤無比，也將日本男人傳統的剛毅男子聲調隱隱藏在清柔歌聲中。

他歌聲中的「自由」，讓普羅大眾對於遁匿艱辛現實的期待融出一個嚮往空間，那空間是如此溫柔、如此奔放無虞快樂、如此無垠。

娛樂圈永遠需要新面孔，雖然他已不新了，但 《Kirari》這首MV裡那ㄙㄟ豆過的頭髮、濃眉大眼、修長身材、充滿活力的舞蹈以及很白的牙齒，自是在世人眼前端呈一抹近乎完美的臉歌舞三絕之貌。

《Kirari》清呈一抹充滿希望前行的無畏無謂，將萬般滾熱光明隱隱藏於副歌之外的類囈語慵懶清唱，漸漸堆積累疊至副歌的開懷自在、活力暢闊、萬事有解的汩滾奔前。

編曲有味，一開頭的鼓聲+輕琴音+清唱，帶有充盈空間感和溫柔氣息，覆上漸疊諸多樂音，歌唱也越漸快趨近副歌的高亢；副歌的最多樂器齊漾，直擊歡悅無虞的奔放人間高潮，而風的歌聲也從開頭的輕柔混man，於此際轉至假音的暢懷絕無煩惱和勇敢。

整首帶有輕鬆自由美妙未來之望。

相貌帶點陰柔、憂鬱、玩世不恭，但俊美，也有些許像美國MLB道奇隊日本球星大谷翔平，而筆者亦真確相信，大谷翔平就像他自己那個樣子──一個完全純淨的棒球少年。

同時他的側面也稍微像新田真劍佑。

《Kirari》、《花》、《Damn》三首MV之共同點為 : 他都在無人的空曠地點獨舞、都是輕快的歌、後來一定會有舞群在背後共舞。

而這三首都同時在說「自由」此事，佐其輕佻俊美、優雅自在相貌，觀感特殊。

《Kirari》誠如上述，《花》則是深蘊一股浪跡人世後的徹底解脫與純淨自由。

藤井風的歌大都有種特色……即每首的伴奏和背景音樂不甚複雜與近於精簡，《花》這首亦然。開頭的簡單鋼琴音帶有隱隱哀傷潤於表象輕快內，卻已預言了這是一首類似「看破人世」與「追尋自身自由」的暢快之意，佐以MV意象，驅使人們跟著深沉入那身處沙漠大自然、天地之間惟吾的無垠歡快之中。

MV中那異國土著物巫醫般的裝扮、配上沙漠的廣闊乾涸與神秘性、夜裡火堆的視覺之擊，確實將這首隱哀於樂、隱樂於哀之曲更提取無悔、前行與惟我至快醚味。

藤井風之迷人，不僅於音樂創作歌唱才華，其配合每首MV呈現之感的演技亦是有力：如《Damn》這首主角是個失意主唱，在台下觀眾面無表情與不賞面之際，他逃離現場至外頭寬闊大街上獨舞。

那盡情歡舞之樣十足自由與暢快。

人因跳舞而快樂，或是因快樂而跳舞，總之，在狂舞當下，確是歡悅自在無比。

彩虹樂團ラルク・アン・シエル ，L'Arc en Ciel

自由與希望，其傳達訊息似乎盡是「單行道」──對於人生該不斷往前、無所後悔以及美好未來的絮語。

編曲甚為複雜，但諸多樂器和人聲混在一起，卻無混亂，反而是在那聽得出主調之際，輕巧卻又重地附上多重樂音（鼓、吉他、貝斯）交織密纏。

在搖滾之上覆上日本味，這日本味就是由日語和主唱所譜的綿延之聲。

在歌曲幾乎取決於主唱之前提下，他的高低錯落、變幻莫測的廣闊音域與迷人硬漢之聲，帶有微軟膩與厚實堅毅，流快清繁。

而歌曲旋律中的開闊之境，確實是自由之味。

主唱的絕美精緻臉龐和歌聲自是極端迷人之處，但其身高確也是唯一缺點，更遑論因長相太美而衍伸出的性向之謎。

主唱之美與吉他手之樂永遠是這團的無缺招牌……但主唱性向是個人隱私，只想好好享受每一首略帶時間重量，卻仍歷久彌新、狂野極致奔暢的美妙前景之頌。

吉他手雖其貌不揚，但總令人喜愛於其每次演唱會時全然忘我的盡情演奏之態，彷彿用力活在了那一刻，全無煩惱與無垠自在。

他那粗曠豪邁之相倒是特殊。

彩虹有釋情訴愛之曲、亦有歡快奔前之歌，但大抵上都是歌頌世間之美、人之掙扎努力，且蘊有所勇往直前、美好未來之意。

筆者最喜歡《敘情詩》、《HONEY》、《Pieces》、《Driver's high》等首。

《Driver's high》這首則必須觀看其於麥迪遜廣場演唱會之表演，實為動感、激動、盛大、摯情與激勵人心至極，而他們也是第一個於紐約麥迪遜廣場舉辦演唱會的日本團體（2012年3月25日）。

而這首於Live表演時主唱之帶動氣氛、所有團員的激情全釋演奏，不僅讓現場觀眾整個沸騰，亦將此「駕駛之high」覆上充滿希望的當下極致暢然快意。

人生雖需計畫，但那每個當下之快，確是飽滿人生的每個時刻的階段之溢。

夜鹿ヨルシカ，Yorushika

由作曲家n-buna和女歌手suis組成。

Suis是法語「我是」（Je suis）的「是」字，不知是否為其藝名來源。

法國與日本之淵源頗深，從17世紀江戶幕府的日法外交、19世紀的幕末接觸與法式文化傳入、日本的浮世繪曾影響莫內與梵谷、日本與法國互相崇敬對方文化等。

Suis的聲音有種透明、清脆、自由和些許厚度，而具有極致奇妙詭玄卻又新穎偏斜之味的名曲《あぶく》（Bubble）其歌詞與MV正暗釋闡述了「人生」的絕頂荒謬荒唐與無奈。

此曲一開頭的急速鼓點+輕快卻混著荒謬吉他和弦，旁側加上之詭奇彷彿催促何事的荒唐吉他音，已顯示其之奇穎並瞬間擢獲聽者耳樂。爾後女主唱聲音一入，透明空靈帶有玻璃感與微厚度，配上MV+歌詞那萬般人世苦極反笑之無奈，以及無限重複沈底之後的自我心靈勝利、奔向自由和釋破，同時亦有一陣荒唐至極的苦韻詼諧，實為妙味。

總論

彩虹跟藤井風的特點在於──他們都深知人世難行、人間皆苦，是故不是做出逃離世間之苦的自由遁放，便是提潤了諸多充滿未來光明希望之勵。

讓世人以及日本人這個不斷自我詰問、追尋世間至理的民族，於生活中有個類指標的信心羊水、無窮溫暖的靈魂療癒之食。

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