台灣唯一站！《梵谷：尋光之路》25件真跡國際藝術展 多元預售票只到8/23止
今年夏日台灣將再度迎來世界級規格的西洋畫展，由荷蘭庫勒穆勒美術館（Kröller-Müller Museum, the Netherlands）、富邦美術館與聯合數位文創共同策劃的《梵谷：尋光之路》特展將於8月24日在富邦美術館盛大亮相！以全新格局展出全球最大梵谷收藏之一「庫勒穆勒美術館」珍藏，聚焦梵谷創作之初，到前往法國時期、繪畫風格臻至成熟之境，匯集其短暫而精彩創作歲月中的巨作！在梵谷誕生跨越170週年之際，台灣民眾無須遠赴海外，即有機會親臨藝術史上最絢麗與奔放的色彩：文森．梵谷（Vincent van Gogh）的真跡畫作，享受一場絕美的藝術饗宴！距開展倒數不到一個月，即日起至展前的8月23日，富邦美術館官網、udn售票網等均能搶購預售票420元（原價500元）！
世界最大梵谷收藏館所之一 庫勒穆勒美術館精選畫作來台
荷蘭後印象派大師文森．梵谷畫作中對於光影、色彩的探索以及其濃烈情感的呈現，被後世譽為表現主義的先驅，深刻地影響了二十世紀的藝術發展，成就了他在藝術史上非凡的地位，他的作品更跨越時代、國界，深受世界各地觀眾的喜愛與景仰。本次《梵谷：尋光之路》展出的畫作來自全球最大梵谷真跡收藏之一的荷蘭庫勒穆勒美術館，在梵谷貧困的一生中，高級顏料與畫布總令他難以觸及，梵谷的素描多以炭筆作畫，極易褪色，亦常在畫布上重複作畫，多層油彩的厚塗使顏料更易龜裂、剝落，其多數作品難以保存，隨時間推移已絕少至外界展出。而在主辦單位富邦美術館與聯合數位文創長時間的接洽與爭取溝通後，本次匯集25幅珍稀館藏來台展出，是近年庫勒穆勒美術館難得首肯的海外移展，期盼台灣的藝術愛好者在全新的時空背景下，一睹這位天才畫家的真跡風采！
褪去抑鬱的標籤 重返梵谷燦爛的尋光之路
梵谷最為世人熟知的莫過於他一生過的孤悲辛苦，而後才揚名立萬。如余光中翻譯的《梵谷傳》中幽默地感慨：「梵谷的畫生前沒人看得起，死後沒人買得起。」然從梵谷的書信與行動中，不難看出他對於藝術巨大的熱情與執著，《梵谷：尋光之路》特展欲引領觀眾深入其藝術生涯，從多幅標誌性的作品，包括素描系列、自畫像、田園風景和靜物畫等，再次認識這位偉大藝術家的多元面貌，由創作之初到後期獨特的藝術風格與豐沛情感的表達。
本次展出的畫作更著眼於後印象派畫家對於光影的探究，如何在梵谷繪畫風格形塑之際產生了關鍵影響的脈絡，重現梵谷前往法國作畫時期「追光之旅」的重要意涵，展覽共分三個展區，依據創作時間排序，首先是對比於1881至1885年創作初期，深受荷蘭古典大師風格的影響，作品以寫實灰暗色調為主，如素描系列、《努南的舊塔樓》等作品。到1886年3月後，移居巴黎的梵谷受到大都市豐富多彩生活的刺激，並結識多位印象派畫家，創作風格在顏色與筆法都有了極大的轉變，選以高彩度的顏料展現光線帶來的感動，以及嘗試了法國年輕畫家秀拉聞名的點描技法，例如《餐廳內》將強烈且明亮的色彩逐漸注入到畫作之中。1888年梵谷定居法國南部亞爾後，風格逐漸成熟，《日落時柳樹》、《柏樹圍繞的果園》等則為此時期的代表作品。梵谷見證了藝術之都巴黎肥沃土壤孕育出的創新風格，同時也迷戀上來自日本的浮世繪，除了精巧的臨摹作品外，後期創作中也時常運用浮世繪技法，都將在本檔展覽中登場。
第一展區 1881 – 1885 創作初期‧荷蘭
📌必看畫作：《爐邊老人》Oude man bij de haard-1881
《爐邊老人》是梵谷繪畫生涯僅短短10年左右，此幅畫是初期創作，展現他洞察市井人物的細膩觀察，與我們熟知的意象派鮮明色彩不同，較為黯淡深沉。
📌必看畫作：《努南的舊塔樓》The old tower at Nuenen-1884
《努南的舊塔樓》是梵谷最早以教堂塔樓為題材的油畫之一。這座塔樓歷經歲月而頹圮不堪，於1885年拆除。此時的梵谷以農民畫家為目標，畫了許多人物素描、勞動、收穫系列的畫作。
第二展區 1886 - 1888 尋光之路‧法國
梵谷來到巴黎，受到了當時的印象派和新印象派的影響，他的作品開始變得繽紛起來。
📌必看畫作：《餐廳內》Interior of a Restaurant-1887
使用了點描技法特點不是用調色板混色，而是透過分析色彩透過密密麻麻的點畫，讓人視覺直接感受到色彩顏色，也是梵谷嘗試多元化畫風的代表作之一，但桌椅除外，適用長筆觸繪畫，此外，他使用顏色的漸變來暗示陰影，這是一種現實主義的做法，與點描技法很不同。
📌必看畫作：《自畫像》Self-Portrait-1887
梵谷的自畫像很多，這幅 1887 年的自畫像，有著強烈的色彩和筆觸，揭露了他內心世界的矛盾和激情，這幅自畫像在2009年國立歷史博物館《燃燒的靈魂：梵谷》展覽中，也曾來訪台灣展出，上次錯過近距離欣賞它的，這次一定要好好把握！
📌必看畫作：《日落時柳樹》Pollard Willows at Sunset-1888
來到新環境的梵谷開始透過繪畫「麥子和青草」等地景致認識這裡，畫布上明亮的黃色、橙色、紅色和藍色，並以長短交織的筆觸展現夕陽下的柳樹的生命力，同時強烈的色彩對比也表達出他的創作自信與熱忱。
📌必看畫作：《柏樹圍繞的果園》Orchard Surrounded by Cypresses-1888
1888 年春天，梵谷畫了14幅畫布，描繪了盛開的果樹或果園，這些主題「讓每個人都快樂」，尋找自己的風格，也察覺自己的創作中需要調整的地方，個人風格也漸趨明朗。
第三展區 1889 - 1890 悲哀與孤獨‧南法、北法
這兩年是梵谷創作量最豐富且最多知名代表作的時期，在聖雷米的精神病院療養時的創作，與病魔糾纏中不停歇的創作，許多梵谷舉世聞名的畫作例如：《星夜》（紐約現代藝術博物館永久收藏）、《向日葵》（梵谷博物館）等等。後續離開精神病院，1890年5月21日巴黎北部村莊在瓦茲河畔歐韋爾，開始接受嘉舍醫生的醫治，斜槓業餘畫家的醫生鼓勵他持續創作，也留下不少作品。
📌必看畫作：《盛開的栗樹》Blossoming Chestnut Trees–1890
📌必看畫作：《好撒瑪利亞人（仿德拉克洛瓦之作）》
📌必看畫作：《播種者（仿米勒之作）》
再訪光輝與顫動 對自然的熱愛與人性關懷
橫跨梵谷短暫而菁華的10年創作歲月，每一件作品都是一段精彩故事，觀眾可依循時間脈絡在展覽中尋覓梵谷追光的線索，感受其透過作品映照出的生命際遇與炙熱情感，以及梵谷在創作晚期仍毫無保留地綻放的生命力。他居住在南法的聖雷米療養院時，雖身心備受折磨，卻迎向全新的創作高峰，透過其獨樹一幟的詮釋和對色彩的敏銳感知，創造出充滿強烈情感和戲劇性光影的畫作，展露出內心深處的孤獨和對自然的熱愛。展覽中此時期的作品《好撒瑪利亞人（仿德拉克洛瓦之作）》、《播種者（仿米勒之作）》更反映了他對於人性的關懷，回顧他在成為畫家前曾全心投入傳道的經歷，其對於仁愛精神的寄望、宗教的熱忱、人類勞動的敬仰依舊是創作重要的主題，畫作裡鮮豔的色彩與厚重的筆觸，更完美體現了梵谷在風格上的成熟與思想深度。
《自畫像》則是梵谷對於「人」充滿了激情與愛的另一種體現。他的一生極少拍照，卻一口氣畫了四十多張自畫像，也成為梵谷繪畫藝術中的一大特色，他運用對色彩的知識與充滿熱情的表現方式，著重將個人情緒投射在人像中，在肖像畫上繪出了自己的獨特風格，觀展者也將從梵谷自畫像作品中，感受他對生命與生活時而堅毅、時而痛苦的複雜情感。
開箱台北藝文新地標 富邦美術館日光展廳
《梵谷：尋光之路》將於今年8月24日在富邦美術館3F日光展廳盛大開展，5月時方揭幕的台北藝文新地標，座落於台北市信義區富邦A25園區，由國際知名建築大師、普立茲克建築獎得主倫佐．皮亞諾及其工作室（Renzo Piano Building Workshop）打造。主辦單位期許以「光」為媒介，連結梵谷巨作與台灣觀眾遠眺世界的視野，更隨著「光」的指引，走進梵谷的藝術世界，在近距離欣賞梵谷獨到的筆觸和色彩運用之際，追隨梵谷的足跡踏上尋光旅程，汲取創作靈感與生命力量。
多元預售票種6/24盛大開賣 展覽限量週邊陸續公開
《梵谷：尋光之路》不僅是一場藝術之旅，更將是一次富足心靈的啟迪，無論您是藝術愛好者，還是尋找靈感的旅人，都不容錯過這場難得的世紀盛會。預售票、商品套票優惠至8月23日止，購票請上富邦美術館、udn售票網，限量「精裝明信片套票」、「導冊套票」、兩款「雙人紀念實體套票」將於限定通路獨家販售，請持續關注展覽官方網站最新訊息，為自己預定一趟精彩的尋光旅行，感受《梵谷：尋光之路》帶來的藝術之美！
《梵谷：尋光之路》特展（Van Gogh：Journey of Light）
展覽期間：2024年8月24日至11月11日（週二不休館）
展覽時間：每日11:00-18:00（17:30停止售票入場）
展覽地點：富邦美術館3F日光展廳（台北市信義區松高路79號）
借展單位：荷蘭庫勒穆勒美術館
主辦單位：富邦美術館、聯合數位文創
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