從古典到浪漫,從清澄人聲到交響協奏,
打開你的耳朵,
徜徉在美好樂音的流轉中。
為什麼偉大的音樂家都是男性? 古典音樂與性別有什麼關係?
五線譜是誰發明的?
哪一位作曲家的作品技巧簡單,但卻很難演奏?
顧爾德為什麼在演奏生涯的高峰,決定再也不做現場演奏,只錄唱片?
你曾經在音樂會中,不該鼓掌的時候鼓掌嗎?
聆聽音樂,從不是嚴肅的,
而是人類透過耳朵所能享受到、最純粹的樂趣及感動。
在本書中,楊照講述作曲家、演奏家與音樂間,更深層的對話;
分享音符背後動人的故事及文化內涵,
帶我們脫離音符表面,直視音樂的靈魂。
楊照
本名李明駿,一九六三年生,台灣大學歷史系畢業,美國哈佛大學博士候選人。曾任《明日報》總主筆、遠流出版公司編輯部製作總監、台北藝術大學兼任講師、《新新聞》週報總編輯、總主筆、副社長等職;現為「新匯流基金會」董事長、News98電台「一點照新聞」、BRAVO FM 91.3電台「閱讀音樂」節目主持人,並固定在「誠品講堂」、「敏隆講堂」及「93巷人文空間」開設長期課程。
序 楊照
第一輯 序奏
.音樂了解我們
.「必須」與「享受」的交替激盪
.打開你的耳朵
.絕對不是背景音樂
.Do、Re、Mi的來歷
.音樂秩序的起點─二十四個大小調
第二輯 呈示部
.如何將煙火記錄下來─韓德爾的「皇家煙火」
.重要的是人格,不是地位
.躍動戲謔的自我─莫札特第九號鋼琴協奏曲
.從弦樂中突圍的雙簧管聲音─莫札特F大調四重奏
.將自己獻給永恆的愛人─貝多芬升F大調鋼琴奏鳴曲
.貝多芬的時間哲學
第三輯 發展部
.鋼琴的浪漫解放力量
.舒曼的徬徨與猶豫
.捕捉片段的靈光
.所有人的所有童年時刻─舒曼的「兒時情景」
.浪漫主義中的孩子氣
.「大衛同盟」與藝術家的責任
.狂亂中一隻老鷹的羽毛─蕭邦「二十四首前奏曲」
.時代精神與自我堅持─蕭邦的鋼琴協奏曲
.幻想、即興與個性抒發
.通過技巧,超越世俗─李斯特的「超技練習曲」
.敲擊與吟唱的拉鋸─哈察都量的小奏鳴曲
第四輯 再現部
.拒絕的智慧
.理性嚴謹與感性抒情的混合
.用技巧來製造風格
.無法冷靜平衡的莫札特音樂
.如何運用巨人的力量?
.音樂的主觀與客觀標準
.音樂流動流盪的方式
第五輯 尾奏
.回頭珍惜藏在不完美中的個性
.現場演奏之必要
.聽眾應該喜愛的歌
.一起聆賞音樂
.音樂家細緻巧妙的劇場性
.到底什麼時候鼓掌?
.聽眾的影響力