LOGO設計的不敗法則：打造極簡、有力、經典LOGO的實用指南

★2022年美國平面設計大獎圖書設計類獎（American Graphic Design Award）★


本書分享了從接案定價、草稿構思到完稿的必備知識，協助讀者規畫出面面俱到的作品。我非常同意書中提到，設計LOGO不僅是描繪造型，更需要考量視覺錯視的影響並進一步雕琢細節，方能創造出讓自己、客戶和觀眾都滿意的經典之作。──曾國榕（字體設計師）


Logo設計師就像一名天文學家，

在想像力的星海中找尋簡單、美麗的小小形狀，

它雖然簡單，卻能傳達比複雜設計更強烈的訊息……



Logo設計師是企業打造品牌視覺形象的關鍵人物。在本書中，曾與迪士尼、New Balance、NFL、Sonic等企業合作的知名Logo設計師喬治．博庫亞，以大量範例，詳盡解析Logo設計的基本觀念、Logo類型、視覺要點、設計流程及最終呈現等五大環節。



★設計心法

．運用數學方法，再加上個人的即興發揮，可以為混亂帶來兼具理性、人性和美感的秩序。

．圖案型Logo遠比其他類型的Logo更具傳播力、更容易深植人心。

．光影效果：為避免Logo形狀過於平淡，適當添加光源能賦予設計深度與立體感，讓它更加引人注目。

．明暗對照：透過去除多餘的中間色調，創造醒目且強烈的對比，增強Logo的可視性與影響力。

．素描能讓設計師能自由繪出心中的點子，也能暫時遠離科技，沉醉在發揮想像力、練習手眼協調、專注於當下。

．素描執行階段的最佳實務作法就是：複製、貼上，再調整。

．簡報：傳達品牌深奧理念需要更多敘事。Logo重點在於如何用最一目了然的方式，傳達關於品牌的某個訊息。

．提案：與其呈現一打粗糙的概念，不如呈現三個精良的概念。提供太多草案，也可能被解讀為你對你的設計沒自信。



本書特色：

1.實用的設計指南：提供設計Logo的實用技巧，不論新手或資深設計師皆適用。

2.強調設計原則：探討Logo設計的核心原則，幫助設計師打造簡潔有力的設計。

3.兼顧理論與實踐：透過具體案例，展示設計原則如何應用在實際設計中。

4.適用於多種媒體：涵蓋Logo在實體、數位與品牌識別中的多用途設計方法。



獨特而迷人的Logo設計不是一蹴而就的，它需要從理解Logo類型、掌握視覺要點，到熟悉設計流程的不斷修正與改進。不論是新手還是專業設計師，本書幫助你激發創意，並與客戶有效溝通，創造美感與品牌理念兼具的Logo設計。

喬治．博庫亞George Bokhua
LOGO設計師博庫亞擁有超過15年的身份設計和發展經驗。他曾與世界各地的各種客戶合作，包括小型初創企業以及知名品牌，如迪士尼、New Balance、NFL、Sonic和Wired雜誌。Bokhua以其簡潔、乾淨、精緻的風格以及在創作過程中使用網格系統和幾何形狀而聞名，他在Skillshare上教授了三門廣受歡迎的課程，介紹了他的設計方法。更多作品請參見：
Instagram：@george_bokhua

譯者簡介

姓名:李忞
台大外文系、台大戲劇所畢業，現為專職譯者。譯有《春天終將來臨》、《超凡的覺醒》、《寧為一日猛虎》等書。喜歡山和搖滾樂。
聯絡信箱：mlee7500@gmail.com

前言

第一章一般概念

LOGO只是LOGO嗎？/1.618033/規則與否？/少即是多？/設計中的現代主義/

第二章LOGO設計的類型

圖像LOGO/字母形式/抽象LOGO/文字LOGO/字母組合LOGO/負空間LOGO/LOGO系統/象形標記/圖案作為識別元素

第三章視覺要素

漸變效果/簡化的色彩漸變/使用筆觸進行陰影漸變/光線和陰影/半球體的陰影/簡單圖形的光線和陰影/LOGO設計中的明暗對比/LOGO的可見性/圖形裝置/黑底白字 vs. 白底黑字/相同大小的視覺效果/骨骼效果/LOGO設計中的骨骼效果/超越範圍/平衡/視覺悖論/視覺悖論的種類/不可能的圖形/不可能的圖形和LOGO設計/動態錯覺/模糊的形式/對稱 vs. 非對稱/實體 vs. 線條/銳利 vs. 圓潤/圖案作為設計元素/維度/辯證法的方法/構圖/實驗和偶然性/複製 vs. 模仿/與客戶的關係/現實生活中的物體作為輔助工具

第四章設計過程

概念形成/情感板塊/草圖/初期階段/完善階段/微調階段/執行/網格設計/網格設計複雜形狀/字體配置

第五章呈現

簡報/品牌手冊/LOGO使用規範/收費/設計工作室

致謝

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