不做企業接班人選擇跟油彩奮鬥 侯翠杏回顧半世紀畫作

「我從未懷疑自己與生俱來的藝術天分，從年少至今也充分享受創作的過程。」身為東和鋼鐵侯家的大女兒，侯翠杏的畫家身分常被貼上「企業家之女」、「名媛」等標籤，或被認為只是把藝術當玩票，然而她卻一路堅持畫了半世紀。「宇宙・微觀—侯翠杏創作回顧展」即起於國父紀念館中山國家畫廊展出，精選侯翠杏教授生涯最具代表性的系列作品，展出97組、合計150幅畫作。

侯翠杏1949年出生於嘉義，父親為企業家、慈善家侯政廷。她早期曾隨台灣前輩畫家李石樵學素描、隨呂基正學水彩與寫生、傅狷夫習水墨、許深洲學膠彩、傅宗堯學篆刻；之後拜師臺灣抽象與室內設計先鋒顏雲連，學習油畫、蛋彩、粉彩與膠彩長達8年。1973年起移居美國，1976年進入奧克拉荷馬州州立大學（University of Oklahoma）攻讀環境藝術碩士，1979年進入加州史丹福大學（Stanford University）藝術研究所博士班深造。旅美多年之後，1981年回到臺灣，先後任教於文化大學家政系、家政研究所，並且應聘於台灣大學講授藝術欣賞。半世紀來創作不綴，在台灣抽象藝術史上占一席之地。

「我好像拿到了金馬獎！」侯翠杏在開幕典禮上以「拿到金馬獎」來形容興奮與感謝的心情。她表示，展覽籌備過程中得到許多親友的支持，包括夫婿張克明擔任策展人、故宮的義工團在展覽期間每天排班導覽。她透露，父母原本希望她接班家族事業，她雖然選擇走上創作這條路，但相信他們看到這個展覽也會感到欣慰，因為她創造了美好的藝術品分享給社會大眾。

為了此次展覽，侯翠杏出版新書「藝山行旅」描述創作50年的心路歷程。她回憶，大學時代台灣正處於戒嚴、不能隨意出國。她剛好有個機會隨台灣籃球國手到香港參賽，而真正的目的是採買美術用具。那次她足足買了40公斤的美術書籍、顏料和畫筆，開幕時被香港記者問：「你是打甚麼的？」身旁國手代答：「打中鋒的」。侯翠杏已嚇得出了一身冷汗。這也是她第一次在畫冊上看到雷諾瓦的畫作，深受影響。

展中一幅「自畫像」，是侯翠杏繪畫生涯中唯一一幅自畫像，繪於1989年。「在畫室中的我，身穿工作服滿身油彩；當我必須出席重要活動，則貴氣上場」。這幅自畫像展現侯翠杏藝術家身分之外的另一個面貌，旁人眼中的貴婦，只是她「暫時擱下畫筆的日常片段」。她透露當朋友看到她在油彩中拼命工作，會問「真不明白為什麼不做大小姐而偏要去畫畫」，但對她來說，寂寞創作者最大的回報是眼前滿意的作品，「這種幸福感是外人無法體會的」。

國父紀念館表示，侯翠杏的作畫構圖，是先用眼睛看，再用心靈的微觀，將具象提昇到無象的精神境界，以抽象的筆法轉述到畫布之上；作品像是洗濯過的心靈，純真無邪。加上她的出身環境背景、豐富的人生履歷，常常不經意流露出一股淡淡的貴氣。此次個展以「山水寄情」、「抒情抽象」、「精神昇華」、「宇宙時空」、「生活隨筆」5個子題策展，與觀眾分享50年耕耘繪畫世界的成果，也記錄她藝術生涯的心路歷程。