陳澄波文化基金會
作家好文
土木技師筆下的熱島植栽、前衛畫風：夏秋克己──名單之後#138
原籍日本佐賀縣的夏秋克己，是專職於土木建築的技師，他的繪畫長才，來自於他在建設臺灣現代化工事之際，所觀察入微的島內景致，以及日常生活返照於他藝術心靈的意識投射。
1940年是什麼顏色？府展特選畫家有馬周三的作品聯想──名單之後#137
有馬周三，於府展第二回獲得特選的〈盲人と子供（盲人與小孩）〉，在畫面裡的盲者，衣著整齊而合身，有尊嚴地挺立端坐在凳子上；小孩蹲坐在一旁地面，抬頭仰望。而畫面後方的香蕉、美人蕉及柵欄等常見的農園景象，看來安靜祥和。我們雖然聽不見對話，卻可以感受角色間彼此陪伴的關係。他們在等待什麼嗎？是不是也在感受風的顏色？
把淡水畫出巴黎感的昭和藝術家：楊三郎──名單之後#136
綜觀楊三郎一生的創作，大多以戶外寫生題材為主。可回溯至楊三郎在京都關西美術院習畫的日子，京都風光旖旎，古樸優雅的氛圍，使年少時期的楊三郎迷上戶外寫生，甚至獨自前往哈爾濱旅遊寫生（註1），完成入選臺展第一回的作品〈復活節時〉。
喜歡台灣淡水南歐風建築的日本畫家：日本畫家山口蓬春──#名單之後135
山口蓬春（1893-1971），出生北海道松前郡，本名三郎。幼年隨父親工作調動，從北往南多次遷徙。中學時前往白馬會繪畫所習畫。1914年進東京美術學校西洋畫科，翌年即入選文展。四年後由西洋畫科轉同校日本畫科，1923年以第一名成績畢業。換句話說，蓬春先學西畫後轉為日本畫，在探求古典傳統日本畫並融入西畫技巧，而築構一個前所未有且具近代感的新日本畫世界。同時逐漸脫離歷史畫、風俗畫，移向題材素樸的風景畫、靜物畫，以追求近代感性的所謂蓬春現代主義。
「敢是命運相創治 ！」藝壇的一顆流星：薛萬棟──＃名單之後134
1938年第一回府展是薛萬棟藝術生涯中最光榮的時刻，他憑藉《遊戲》一作榮獲特選，並為該屆「總督賞」得主，為東洋畫部首位臺籍畫家得到此獎殊榮。
台語〈搖籃歌〉作詞竟是知名畫家！嘉義文藝美男盧雲生──#名單之後133
嬰仔嬰嬰睏，一暝大一寸~嬰仔嬰嬰惜，一暝大一尺~ 這首臺語〈搖籃歌〉是許多民眾耳熟能詳的樂曲，由知名音樂家呂泉生作曲，其臺語歌詞則是嘉義知名畫家盧雲生所作。
任教臺中高女，彩繪京都故鄉的學者畫家「白子修二郎」──#名單之後132
臺展第9回入選作品中，有一幅表現出當時臺灣現代化生活意象的作品：〈マンドリン〉（曼陀林）。（註1）此樂器是當時西洋新傳入臺的外國樂器，畫家以細膩工筆畫法，描繪正在學習樂器的女子，繪者即為本文主角－白子修二郎。
他們走過大稻埕：日治時期畫家平田壽秀與第四回臺展──#名單之後131
大稻埕提供給畫家源源的題材，相對的，他們也撐起了大稻埕歷史的豐滿。 日治時期人車熙來攘往的大稻埕，海內外商業貿易繁盛，人們在此休憩停駐之餘，酒樓、戲院、畫室、餐廳⋯⋯屬於這裡的人文景觀也逐漸建立起來，形成具有代表性的風景，許多重要的畫家也曾經在這裡，為大稻埕的不同風貌留下畫跡。
從平壤大同江到滿洲大連港：1928年陳英聲的東北亞寫生旅行──#名單之後130
1928年的5月，《臺灣日日新報》上刊載一則報導，講述一名臺灣公學校教師陳英聲（1898-1961），決定趁著暑假期間前往日本、朝鮮及滿洲（中國東北）等地進行寫生旅行。陳英聲除了是一名任教近十年的學校老師，擅長音樂、繪畫的他，同時是當時兩大新銳美術團體－七星畫壇及臺灣水彩畫會的成員之一。
港都畫壇中流星般的畫家：蔡朝枝──#名單之後129
撰文│陳坤毅（打狗文史再興會社理事） 蔡朝枝 入選 臺展第2、3回 日本時代高雄美術發展歷程的相關研究中，一位名為蔡朝枝的畫家，儘管時常被提及，但大多都只見簡單幾句描述帶過。然而，他除了是